“莫兰迪色系”，源于博洛尼亚艺术家乔治·莫兰迪，低饱和的灰色、米白、雾粉，独特的朦胧美感使其在艺术、穿搭、家居等领域被广泛应用。6月17日，浦东美术馆将携手意大利博洛尼亚莫兰迪博物馆带来乔治·莫兰迪特展“独白”，带领观众走入艺术家一生凝视、沉思与创造的“独白”现场。
《Natura morta》，1952。图源浦东美术馆
乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi），1890年7月20日生于意大利博洛尼亚。1907年进入博洛尼亚美术学院学习，1913年毕业。早年他关注保罗·塞尚及20世纪初欧洲先锋艺术，1918年前后，莫兰迪迸发出形而上绘画创作的短暂高峰。此后，他逐渐转向古典，与“造型价值”艺术团体合作，推动意大利现代艺术在德国等地的传播。
展览海报。图源浦东美术馆。
展览的作品来自全球各地39个不同的机构与收藏家，其中，逾120件作品首次在中国亮相。这些真迹中，包括了莫兰迪唯一的海景画、一生仅画过7幅的自画像之一、从未在任何展览中公开展出的妹妹肖像，以及形而上时期作品。莫兰迪一生仅创作过12幅形而上绘画，此作正是其中之一。他在战时创作的贝壳画系列、罕见的水彩画也将在展览中出现，这一题材在莫兰迪作品中极为少见，为理解其特殊历史时期的创作提供了关键线索。
《Fiori》，1949。图源浦东美术馆
展览还将带来莫兰迪亲手使用过的星形手轮印压机，这台机器现由莫兰迪友人兼同窗弗朗切斯科·巴尼亚雷西的后人收藏。这是它自1993年以来首次离开博洛尼亚，在其他地点公开亮相。
此外，展览将通过57张工作室照片，把观众带入莫兰迪真实生活与创作的私人空间：博洛尼亚冯达扎街的工作室、格里扎纳的山间住所……对于莫兰迪而言，工作室里的日常是他理解世界、重组世界的起点。
值得一提的是，此次展览展出了莫兰迪工作室的原件，那些出现在他画布上的花瓶、人造花、锡罐等物品，都是莫兰迪创作时真实使用和临摹的私人收藏。展览将这些物件与同主题的画作比邻而置，当观众在同一空间中同时看见“真实之物”与“画中之物”，便能更清楚地感受到莫兰迪的画对物、光与时间的独特诠释。
莫兰迪的藏书与文献原件，以及亲笔书信等珍贵资料也将亮相，向观众呈现一个更立体的乔治·莫兰迪。他虽然选择了深居简出的生活，却始终关注着艺术史、文学，包括东方艺术。
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